Le Malade imaginaire

RÉSUMÉ :
"Le Malade imaginaire" est une comédie-ballet en trois actes de Molière, qui explore les thèmes de l'hypocondrie et de la médecine du XVIIe siècle avec une ironie mordante. Le personnage principal, Argan, est un bourgeois obsédé par sa santé, entouré de médecins complaisants qui profitent de ses craintes. Sa fille Angélique est amoureuse de Cléante, mais Argan souhaite la marier à un médecin pour garantir sa propre sécurité médicale. La pièce se déroule dans un enchaînement de quiproquos et de situations comiques, où la ruse et l'intelligence de Toinette, la servante, jouent un rôle crucial pour dénouer les intrigues. Molière utilise cette oeuvre pour critiquer la médecine de son temps, en se moquant des praticiens plus intéressés par l'argent que par le bien-être de leurs patients. La pièce est aussi un reflet des angoisses personnelles de Molière, qui souffrait de problèmes de santé. "Le Malade imaginaire" est la dernière pièce de Molière, jouée pour la première fois en 1673, lors de laquelle il est mort sur scène, rendant cette oeuvre encore plus poignante et symbolique.

L'AUTEUR :
Molière, de son vrai nom Jean-Baptiste Poquelin, est né à Paris en 1622. Fils d'un tapissier du roi, il reçoit une éducation soignée avant de se tourner vers le théâtre, un choix audacieux pour l'époque. En 1643, il fonde l'Illustre Théâtre avec Madeleine Béjart, mais les débuts sont difficiles, et la troupe fait faillite. Molière passe alors plusieurs années à parcourir les provinces françaises, perfectionnant son art et développant son style comique unique. En 1658, il revient à Paris et obtient la protection de Louis XIV, ce qui lui permet de s'installer au Palais-Royal. Molière excelle dans la comédie de moeurs, dénonçant les travers de la société avec des oeuvres comme "Tartuffe", "Le Misanthrope", et "L'Avare". Sa plume acérée lui vaut des ennemis, notamment parmi les médecins et les dévots, mais il jouit d'un succès immense. Molière meurt en 1673, après une représentation du "Malade imaginaire", laissant derrière lui un héritage théâtral inestimable qui continue d'influencer les dramaturges contemporains.